收藏品市場中見到最多的要數地佛像木雕藝術品

刺猬紫檀測評網 我國的木雕藝術源遠流長。早在原始社會時期就有不少初具雛形的工藝品，至戰國時期木雕工藝已由商代用于制陶工藝中拍板的簡單刻紋和雕花槨板的陰刻，發展到產生立體圓雕工藝。以 現代中式家具風格形成的主要特征在于其與傳統中式家具的文脈承繼關系，但不是簡單的文化符號和裝飾元素的移用或結構，而是基于本質性結構一致上的形式延伸與演化。本書通過引入類型學來實現現代中式家具中的傳統與現代、中西方文化間的融通與整合，不僅是從理論層面探討融通的可行性，而且通過具體的實證分析來確定相應的類型提取與抽象、類型轉換、形式還原和創新各個環節的執行方式，從而提供了相對完整的設計程序。類型學設計方式的運用強化了現代中式家具對傳統中式家具的文脈繼承關系，而且拓展了其形式表現層面的適用元素，能夠為現代中式家具風格建立本質層面的“原型”。后經過秦漢時期的工藝創新，經唐宋明清我國木雕作品日趨完美。明清木雕作品中，木雕工藝的主題常為生活風俗、神話故事。??? 木雕工藝品在發展過程中融合了書畫藝術的表現手法，形成獨特的具有個性的雕刻技法，有浮雕、圓雕、半圓雕、透空雙面雕、陰雕、樹根雕、彩木鑲嵌雕等十多種。浮雕是木雕的基本技法，應用最廣泛。操作時，必須保留平面，在木料的凸出部分，以線面結合的手法雕刻出山水、人物、花卉、翎毛等各種圖案，并依照不同的裝飾要求，進行深浮雕、薄浮雕、高浮雕等層次不同的雕刻。??&nb （1）宏觀層次的可持續設計理念sp; 目前，在各地的收藏品市場中見到最多的要數地佛像木雕藝術品。因為佛教藝術是古代藝術家所創造的藝術精品的薈萃。有的藝人本身就是佛教信徒，甚至是高僧，他們在制作這些藝術品時，是作為貢獻而不是作為賺錢的手段，所以創作態度極為嚴肅。于是出現了許多精湛的藝術珍品。圖示的是一尊木雕觀音立像，按品相和工藝分析至少是清朝以前的作品。該觀音像高85厘米，寬40厘米，用一整塊樟木雕刻而成。由于年代久遠，木雕已烏黑發亮，身披袈裟項戴瓔珞的觀音菩薩右手做蘭花指狀，左手拿凈瓶往下倒水，掀起了一陣浪花，她站在一條巨龍身上，玉面朱唇，眉彎眼秀，發盤龍髻，衣帶飄翔，不少地方還繪有金粉，有些已經脫落。身后還有一只展翅飛翔的鳳凰，它嘴上叼著一卷書，似乎來報告什么喜訊。整個作品結構合理，雕工精細，栩栩如生， 本研究在基于色相 &色調120色彩體系 的基礎上，分別針對附件5中的傳統中式家具樣本、附件7中的現代中式家具樣本和《1000 chairs》 的現代家具提取的各20種主要應用色彩（如圖5-46），從中可以清晰地看出三者在整體色彩形象上的差別。傳統中式家具色彩主要是木材色澤形成的，而木材上以深色名貴硬木為主，因此整體上比較統一，基本上表現為深的、暗的和紫紅色的色彩形象，這在一定程度上反映出中國人對家具色彩的喜好度。與之相對，基于現代技術基礎上的現代家具則主要針對人的色彩感受和工藝技術來賦予家具相應的色彩，因此其色彩更為豐富多彩，其中由于各種人工材料質地的不同也呈現出多樣化的色彩意象。而當前國內的現代中式家具則居于兩者之間，在色彩應用相對比較保守，以淺色木材色彩為主體色，較傳統中式家具色彩柔和、明快，但不如現代家具色彩豐富和鮮艷。根據當前消費者對家具色彩因素的考慮層面，現代中式家具色彩的應用應是基于人對色彩的感知和喜好基礎上的，并結合色彩對環境、對人的生理和心理的影響來選擇相應的色彩配置，而不只是一味地沿用傳統中式家具的色彩或模仿傳統中式家具的木材材色，應根據材料的色澤和適用涂裝工藝進行色彩的調配和應用，進而使家具色彩更為豐富，而適合不同層次和群體對色彩的需求。動感強烈，是一件十分完美的木雕藝術精品。 ??? 中國的木雕藝術起源于新石器時期，距今7127多年前的浙江余姚河姆渡文化，已出現木雕魚。秦漢兩代木雕工藝趨于成熟，繪畫、雕刻技術精致完美。施彩木雕的出現，標志著古代木雕工藝已達到相當高的水平。唐代是中國工藝技術大放光彩的時期，木雕工藝也日趨完美。許多保存至今的木雕佛像，是中國古代藝術品中的杰作，具有造型凝練、刀法熟練流暢、線條清晰明快的工藝特點，成為當今海內外藝術市場上的“寵兒”。明清時代的木雕品題材，多見為生活風俗、神話故事，諸如吉慶有余、王谷豐登、龍鳳呈祥、平安如意、松鶴延年等木雕作品，深受當時社會歡迎。